Книга «Project Studios: A More Professional Approach» була видана видавництвом Focal Press в 2000 році. В 2002 році книга була видана на російській мові видавництвом «Шоу-Мастер» під назвою «Project-студии: маленькие студии для великих записей». Переклад Юрія Зіненка та Андрія Поворознюка, технічне редагування Олександра Кравченка.
Книга добре ілюстрована, призначена для звукоінженерів, продюсерів та власників студій. В ній висвітлений весь спектр питань, з якими мають справу власники та персонал проджект-студій: планування приміщень, акустика, кабельна розводка та комутація, моніторинг, мастеринг.
«Ця книга надзвичайно хорошо написана і передає навіть самий важкий технічний матеріал простою та доступною мовою.»
Sound on Sound magazine, August 2001 — Review
Зміст книги:
Глава 1. Эволюция project-студий
1.1 Стандарты сегодняшнего дня
1.2 Потребности исполнителей
1.3 Переносное и портативное оборудование
1.4 Project-студии
1.5 Цифровой век
Глава 2. Оборудование и компромиссы
2.1 Форматы DAT, MiniDisc и мониторы Yamaha NS10M
2.2 Достаточно ли хорош?
2.3 Коммерческий или профессиональный?
2.4 Вопрос баланса
2.5 Бытовое, полупрофессиональное или профессиональное?
2.5.1 Профессиональные нужды
2.6 Что выбрать?
Глава 3. Согласование
3.1 Источники происхождения профессиональной коммутации
3.2 Коммутационные поля (патчбеи)
3.2.1 Проблемы, связанные со сбалансированными и несбалансированными сигналами
3.3 ‘Джеки’ – 2-х или 3-х контактные?
3.4 Скрытые проблемы
3.5 Хаос дискретных проводников
3.6 Соображения по поводу многоканальной передачи сигналов
3.7 Заземление сигнальных экранов
3.8 Сбалансированность против сбалансированности – очевидного выбора нет
3.8.1 Извращённая логика
3.8.2 Шестнадцать вариантов одного кабеля
3.9 Некоторые комментарии
Глава 4. Источники питания и заземление
4.1 Источники питания с малым полным сопротивлением
4.2 Количество фаз
4.2.1 Почему только одна фаза?
4.3 Линейные фильтры и стабилизаторы напряжения
4.4 Сбалансированное питание
4.5 Итог
Глава 5. Требования к мониторному контролю
5.1 Стандарт или рынок?
5.2 Минимальные стандарты
5.3 Что лучше?
5.4 Оценка громкоговорителей
5.4.1 Базовые реальности
5.4.2 Субъективные и объективные истины
5.5 В каком направлении двигаться?
5.6 Без окончательного решения?
5.7 Активные или пассивные?
5.8 Усилители
5.9 Достижение цели
5.9.1 Сбалансированное звучание
5.10 Обратная зависимость
5.11 Правильный выбор
5.12 Воздействие акустики помещения
Глава 6. Модульные цифровые многодорожечные магнитофоны
6.1 Свидетельство очевидца
6.1.1 Проблемы форматирования
6.1.2 Непрофессиональное техническое обеспечение
6.2 Проверка качества и выставление уровней
6.3 Чистка головки и другие проблемы
6.3.1 Индикация дефектов и профессиональные нужды
6.3.2 Философия
6.4 104 дорожки
6.4.1 Концерт
6.4.2 Послесловие
6.5 Сравнение качества звука и типового применения
6.5.1 Финансовые реальности
6.6 Подведём итоги
6.7 Географические различия
Chapter 7 What’s going on? Recording levels and metering
7.1 The transition from analogue to digital
7.2 Differing meter philosophies
7.3 The roots of distortion
7.4 The optimum solution
7.5 Metering
7.6 Digital to digital metering
Chapter 8 Mastering
8.1 The evolution of a profession
8.2 Different paths to a similar result
8.3 Summary
Chapter 9 Some further items for consideration
9.1 Reference standards
9.2 Design integration
9.3 Flawed concepts
9.4 Finding a path
9.5 What is right?
9.6 Experience or insecurity
9.7 Effects of effects
9.8 Further compromises
9.9 Specialisation of personnel
9.10 Need for an overview
9.11 Life expectancy of equipment
Reference
Chapter 10 Some basic acoustics of loudspeakers and rooms
10.1 Some basic acoustics
10.2 Realistic listening rooms
10.3 Room control
10.4 Summary
Reference
Bibliography
Chapter 11 The small room problem
11.1 Room size and modal behaviour
11.2 Current concepts and bad influences
11.3 A different outlook
11.4 Furnishing disturbances
11.5 Origins of the concept
11.6 Structural principles
11.7 Philosophical irrationalities
11.8 Conclusion
References
Chapter 12 Stereo, the unstable illusion
12.1 Mutual coupling of loudspeakers
12.2 Reflective coupling
12.3 The pan-pot dilemma
12.4 Room decoupling
12.5 Transient vs steady state performance of a phantom image
12.6 Performance differences between anechoic and reverberant spaces
12.7 Behaviour differences between phantom and real sources
12.8 Limitations, exceptions and multi-channel considerations
12.9 Multi-channel repercussions
12.10 Summing up
Appendix
References
Chapter 13 Phase, time and equalization
13.1 Analogue, digital and sampling rates
]13.2 Amplitude and phase responses
13.3 Waveform perception
13.4 Equalisers
13.5 Adaptive digital signal processing
13.6 Why bother?
Chapter 14 Computers in control rooms
14.1 Domestic studio advances
14.2 Professional expansion of capabilities
14.3 Virtual mixers and hard disc recorders
14.4 The digital lure
14.5 The art, and the noise
14.6 Conclusions
Chapter 15 Considerations on music-only surround: can we control the chaos?
15.1 Surround panning
15.2 The single sub-woofer option
15.3 Mixing considerations
15.4 Centre-front – the new advantage
15.5 How to surround?
15.6 Hi-fi or surround?
15.7 Fundamental requirements for stereo
15.8 An answer to our prayers?
15.9 Reflexion problems and loudspeaker loading
15.10 More sources, more problems
15.11 Working within limits
15.12 Where is it leading?
Reference
Bibliography
Chapter 16 Horns: their strengths and weaknesses
16.1 Current uses
16.2 Physical needs
16.3 Horn cut-off and the use of exponential flares
16.4 Degrees of loading
16.5 Axial symmetry
16.6 Radiation considerations
Chapter 17 Foldback
17.1 A virtual world
17.2 Constant voltage distribution
17.3 Stereo or mono
17.4 In-studio mixing
17.5 Types of headphones
17.6 Connectors
17.7 Overview
Popularity: 6% [?]